现如今来讲陈宏一,依托着台湾金马电影节和台湾的电影政策,有很多优秀的电影导演。
但对优秀的不同定义,会有不同的答案,本文暂且从影片的内容和主题上进行分析陈宏一。
从时间跨度上来讲陈宏一,在六七十年代,被大众认同的应该是胡金铨和李翰祥,李行等人。
比如当时的很多作品陈宏一,就算也是极其具有观赏价值及美学价值的。
众所周知,胡金铨是擅长拍摄武侠片的陈宏一。
比如《侠女》,《大醉侠》,《龙门客栈》等。
但这些影片,胡金铨并不是一味的拍摄动作奇观,而是将自己的思想融入其中。
就拿《侠女》来说,这部影片不仅捧红了郑佩佩,而且富有哲学意味。
这部影片的英文名为”A TOUCH OF ZEN”,我们可以从中明显看出一种宗教的气息,不论是从镜头运动还是画面构图上来看,这部影片都隐藏着导演的小心机,对中国传统文化的认同和创新。
到了八九十年代,就是在台湾电影新浪潮时期,依靠台湾当局的扶植电影导演的政策,涌现了很多优秀的电影导演,比如杨德昌,侯孝贤,陈厚坤,王童等人。
其中很多人的影片虽然在当时的台湾地区票房不佳,但是却在国际上屡次获奖,比如杨德昌的《牯岭街少年杀人事件》、《一一》就分别在东京国际电影节,和戛纳电影节上斩获了奖项。
还有侯孝贤在也形成了自己独特的沉稳静远,给人回味无穷的风格。他的《悲情城市》、《童年往事》都蕴含着对大陆和台湾历史的苦苦追寻。
在当代的话,李安、张艾嘉等人也都是非常优秀的导演,大家也都很熟悉了,就不赘述了。
电影本身的质量也和导演的思想深度有着密不可分的关系,台湾电影一向有一种文艺的气质吸引着观众,相比较而言更具与浓厚的艺术气质。
(壹条电影编辑部:Bonity)
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