《大明劫》被我的许多朋友列为近几年来最好看的国产古装电影,这一点我是认同的黄飞鸿系列电影。电影并没有像张艺谋的《影》一般,过多的炫技,过多的故作高深,亦没有对主题和人性的挖掘有所轻视,仅仅通过对于历史的架构,来体现国家的积重难返,将军的进退维谷,医者的医道仁心,这是最妙的地方,也是最难的地方,妙在剧本机巧,难在刻画真实。

黄飞鸿系列电影:有什么好看的中国古装电影

整部电影其实提出了很多问题,编剧也基本上都给出了答案,民为什么要反,在于粮食黄飞鸿系列电影;闯王为什么打不败,孙传庭为什么连一次都不能败,在于民心;为什么将军要烧杀患病的士兵,在于救人还是救国的取舍,诸如此类的矛盾冲突,答案看似明朗,但却是最难抉择的,这便是《大明劫》最大的亮点,用最简单的问题来进行最难的人性拷问。

电影让我印象最深的地方黄飞鸿系列电影,是那句“积弊已久,非一剂猛药可以治愈”,一语双关,既是瘟疫盛行之时吴又可的用虎狼之药排毒,依旧未能挽回诸多的士兵性命,又是在豪强侵占田地、国库空虚、士兵滥杀无辜的明朝,一个将军无力回天的悲哀,让人感触颇深。

(文/星夜行 电影爱好者)

一、精彩的打斗场面黄飞鸿系列电影。

李连杰饰演的黄飞鸿十分的耐看黄飞鸿系列电影,功夫俊俏流畅,打斗酣畅淋漓,与人交手往往可以毫发无损,表现出一种有条不紊的宗师风采。与他演对手戏的几个角色也都是功夫好手,打起来相当过瘾,细致精彩的打斗就有够征服观众。

二、武与侠的正义主题

黄飞鸿代表的永远是侠的正义,锄强扶弱,心系家国。他悬壶济世,拯救苦痛;他维护正义,尊重江湖道义;他不卑不亢,有极高的人格魅力。他敢于同恶霸黄田霸对抗,同荼毒百姓的白莲教对抗,同侵略我河山的外国人对抗。黄飞鸿是中国侠文化的代表之一。

三、展现中国人的顽强与坚毅

黄飞鸿这一形象生成的时代背景是积贫积弱的晚清,那时的中国不仅受到外国的侵略,国内也是矛盾百出,官府的腐败,地方豪强胡作非为,人民的愚昧。在这样的背景下,黄飞鸿就像一把火,是人们心中的希望,他的存在告诉世人一句话,男儿当自强。

所谓的“拳拳到肉”局长要声明的是,这只是一种形容词。意思是动作电影中,双方对打时给观众一种极度逼真的感觉,可不是真的拳拳到肉,否则动作片演员可就真的要伤痕累累了。当然也不排除类似成龙、甄子丹、吴京之类的动作片演员呢,为了达到逼真的表演效果,而冒着危险做一些高难度动作而受伤。那就是另外一说了。

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局长认为要做到电影中的拳拳到肉,第一要靠聪明的动作设计,不知道大家在看动作片的时候有没有注意过一个工种叫武术指导,做的就是设计动作套路,既要好看让观众觉得热血沸腾,又要保证演员的安全。第二要靠演员的表演,只有表演真实才会有拳拳到肉的感觉。这一点上有底子,有武术基础的演员就占很大优势。

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好了,接下来到了推荐时间。说实话,要说动作片还得数我们国内的电影,老外那些花拳绣腿,要不是动作不好看,要不就是太多电脑特技的帮助,缺乏真实感。

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局长首推的是电影《导火线》,当年局长看这部电影的时候真的是被片中的动作场面震惊了,差点以为以假乱真。片中可以看到大量融汇了巴西柔术、拳击、泰拳、摔跤等搏击技术的MMA的场景,这些场景的冲击力和视觉效果无以伦比。片中的枪战场面也拍得极具可看性,邹兆龙等饰演的一帮匪徒和甄子丹在野外进行的一场狙击战,拍得极具张力,最后的那段打斗更是没得说。

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另外同种类型的电影《杀破狼》。影片是一部动作盛宴,整个影片不吊一根钢丝,完全是真人真打,也尽量不使用替身,着力体现传统功夫片的魅力,务求达到给观众更高的视觉享受。《杀破狼》全片有四段动作戏且各具特色:简短而激烈、强弱分明、天马行空、具有创意。令人印象深刻的是甄子丹和吴京最后的打戏,以及和洪金宝的最终对决。

可以说上述两部电影从剧情上来说真没什么特别可取之处,但动作场面真的配得上拳拳到肉的说法,也正是这两部影片确定了甄子丹在影坛“宇宙最强丹”的地位。

另外,李连杰虽然给人大师风范,尤其是扮演黄飞鸿时,但也有硬派动作的作品。《精武英雄》该片讲述的是陈真追查师父死因,他请医生验尸,证实师父霍元甲确系藤田刚下毒致死。与其展开了连场恶斗之后藤田刚挑战精武门,藤田刚诱使日本黑龙会总教头船越文夫向精武馆挑战。比武之日,双方展开决战,最终陈真获胜为师父报仇的故事。该片代表了香港功夫片的一个新高度。李连杰在这部呕心沥血的影片中,融合了多年来研习的中国功夫和西洋拳法,让功夫迷们看得如痴如醉。最精彩的莫过于最后两人的决斗,至今难忘。