柒时代孟兰神功，爱看不看，爱关注不关注，谁还没个小脾气。
今天，要扒一扒香港恐怖片类别里的“鬼片”孟兰神功。
录像厅时代的盆友们，还记得当年《山村老尸》孟兰神功、《炭烧凶咒》、《阴阳路》带来的刺激吗？
但近些年香港的此类片种却比较少见孟兰神功，不管有鬼没鬼的香港恐怖片加在一起，也不过几部。更谈不上什么质量了。原因是香港电影界的大佬们都北上吸金了，广电总局又不可能通过这种怪力乱神的东西。这些恐怖片，特别是鬼片啊，只能自产自销。可香港本地的票房市场能有多大？所以，没钱，没市场才是这类片子萎缩的重要原因。
能有人坚守孟兰神功，就该给大红花奖励。柒时代要感谢张家辉哥哥，和吴家丽姐姐，还在香港恐怖片的岗位上苦苦坚持。
《陀地驱魔人》是张家辉继《盂兰神功》的第二部自编自导电影，你是否也品出了一些周星驰的味道？诚然，张家辉绝无周星驰那般天生的慧根，但却有着星仔一样对艺术的执着……
现如今，拍电影的门槛已经放得很低很低了，回过头来想想那些像张家辉一样既能够拉到投资又能坚持自己想法的导演，真是少之又少。
细心的观众会发现该片有好几位名人前来助阵。特别是刘伟强惊鸿一瞥和嘴里叨念的黄秋生，不单是给了捧场张家辉的观众一份信心，更是给香港本土类型片一份信心。我们都知道香港电影自《无间道》之后再无高峰，在这个过程中有好多导演为了生存，不得不放弃了原则放弃了土生土长的香港类型片的拍摄。这本无可厚非，但却正因如此更显张家辉式导演们不断坚持的弥足可贵。
确实是这样，从《千王之王2000》里那个还显生涩的学徒到《激战》里浑身肌肉满脸沧桑的中年教练，再从《盂兰神功》的一惊一乍到如今《陀地驱魔人》的成熟、自信，这难道不正是张家辉的一份执着吗？正因有了这份执着，才使得我们相信只要坚持，每个人都有可能成为一朵含苞待放的花蕾。期待我们可爱的张（zha）家（zha）辉下一部作品。
《山村老尸》确实是香港恐怖片中的佼佼者，是无数人心中的童年阴影。
1999年日本经典恐怖电影《午夜凶铃》在香港上映，取得3124万的票房，成为当年香港票房冠军，一时间香港片商又把商业目光投向了恐怖片，而《山村老尸》就是在这种背景下诞生的。
《山村老尸》的剧情就是模仿的《午夜凶铃》，将《午夜凶铃》中的贞子改成了楚人美，将带有贞子怨念的录像带改成了带有楚人美怨念的河水。所以《午夜凶铃》中看过贞子录像带的人就会死，《山村老尸》中喝过带有楚人美怨念的河水难逃一劫。
尽管《山村老尸》模仿《午夜凶铃》，却也加入了不少创新，将其本土化。
其实对很多人来说，香港恐怖片相比国外恐怖片给他们留下的童年阴影更加深刻，因为本土导演才知道中国观众心中到底怕什么，这就是不同文化之间的差异。比如，一些中国歌曲外国人听不出什么味道，但我们就能听中它蕴含的各种情感。《山村老尸》中就出现了一首粤剧歌曲，它绝对是无数人印象中最恐怖的歌曲，即使在今日听起来依然会让人不寒而栗；再比如，《山村老尸》一开始的“招魂游戏”就来自本土民间文化……
《山村老尸》这种将国外电影本土化的改编无疑是成功的，而导演也在片中疯狂地加入恐怖桥段，把观众从头吓到尾。
比如，小明朋友的各种离奇死法，黄山村的惨案等，在音乐的衬托下让人毛骨悚然。
而影片高潮部分无疑是小明水中化解楚人美的怨念，这里就出现了一个非常经典的镜头，小明在水中看到另一个世界，那里有很多鬼魂，其中有一个就是自己……这种心理的恐惧更高于感观的刺激。
当年多少人被其惊吓过，这个镜头后来还被张家辉在《盂兰神功》中采用过。
而楚人美那扭曲的面容也让人胆战心惊。
当年多少人去租录像带《山村教师》而被老板误拿成了《山村老尸》，结果被吓得连厕所都不敢上？
《山村老尸》全片以低沉的音效创造出一种压抑的恐怖氛围，从心理及感观上来给人于恐怖冲击，无论是剧情的悬念还是恐怖气氛的营造都很出色，然而让人感到更“恐怖”的是这部电影的导演梁鸿华堪称烂片王，却能执导出这么经典的一部恐怖片。
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