古代女子出嫁嫁妆画，需要的嫁妆，一般根据女方家庭状况决定，大致分为
一嫁妆画、生活日用品:衣被行囊、金银首饰、柜孑箱包、桌椅板凳、甚至棺材(寓意:官、财)如意桶(马桶，漆红色，放在一个立方体的柜子里)……
二、陪妆丫头嫁妆画，随主人一齐嫁到夫家，供主人使唤
三、情趣用品：如其中就有夫妻各一双鞋，这两双鞋不穿，由女方娘家带去陪妆，女方的鞋放在男方鞋子里面，叫“筒鞋”谐音“同偕”有“白头偕老”“同偕到老”的寓意。
古代的富家女出嫁，嫁妆比较齐全，除了有陪嫁的丫头的以外，还有牛马牲畜，叫“全副的嫁妆”，是姑娘们羡慕的对象。
油画家沈汉武，画的那么多漂亮村姑为啥都不笑？
谢谢您的邀请和提问。“油画家沈武汉画那么多漂亮村姑，为啥都不笑”？真的都不笑还是没有看到，你能确定看了很多沈汉武的画吗？
生于1950年的沈汉武是江苏南通人。1989年毕业于湖北美术学院美术系。现就职于武汉画院从事专业创作，国家一级美术师，武汉画院专职画家。
题主说沈汉武画的人物为什么都不笑？这是不完全的。沈汉武这个画家，我也是很好奇的才第一次听说，也许怪我独学而无友，则孤陋而寡闻了吧，不能怪人家大隐于市，还是个大画家。
我阅读量一下这位江苏籍武汉画家的作品，他的作品数量还真不少，跨越的年代也很长。从八十年代到今天，他的油画创作有40年了。
像沈汉武这个年龄的人，其实也是又幸运，又不幸运的一代人。
说不幸运是因为，他们是文革前完整接受过小学到高中教育的一代人，只是考大学了，正好赶上文革，所以，就没有从高中直接上大学。然后上山下乡或者在城市就业了。
说幸运是因为，他们赶上文革后停止十年的高考，成为当时最有优势的一批中国大学生，然后，大学毕业，他们又处于中国最需要人才的时代，成为时代的骄子。
而他们比应届毕业生最大的优势在于，他们已经是各行各业的优秀工作者，再加上他们的大学学习，很快又成为博士生导师。所以，他们的人生比较精彩，这是非常特殊的历史赋予他们的特质。
所以，我一看沈汉武的画，就感觉这种五光十色的社会印记非常明显。
例如，他刻画的人物既有中国农村题材，也有域外人物题材，既有反思文革的伤痕油画，也有描绘农民工建设城市者的身影。
但是，他最钟情的题材，还是对农村妇女和儿童的关注。
如果我们按照他的绘画题材取向来说，应该叫做“闺思”比较恰当一些吧？
因为，他画的村妇村姑，好像都在思念丈夫或者新婚的郎君。
所以，你看他画笔底下的人物，有的是抱着孩子在怅望窗外，有的是在空荡荡的院子里和女儿留守，有的是新婚之夜在化妆，有的是在杵臼大米的时候，却在张望远方，好像盼望已久的亲人就要回来似的，但是，又确实没有回来，有的是在村边码头等待，有的是冒雨在江边待渡，有的是独自一人在晚上把油灯点亮，有的是在为自己做精美的嫁妆。
沈汉武这些“闺思”的一幅幅画面绘画题材，其实从另一个侧面描绘了中国伟大的城市建设的主力军之一，农民工大后方的真实生活图景：城市建设需要大量的农民工做很重很艰苦的活，而农村的土地和家，却留给了这些农村妇女。
她们需要有一个进城打工挣钱希望，这个希望就是让丈夫离开温暖的家，这就是“闺思”的故事。
我们在沈汉武的人物画中确实看不到的主人公一个个但是笑逐颜开的村姑大美女。但是，也有不少画中的人物，是描写了主人公含蓄的内心的微笑的。
这就是沈汉武的绘画作品没有概念化，千人一面的那种，唯美化的形式主义绘画，而是有着细腻的生活观察和体验的绘画。可谓来源于生活，又高于生活。
我们怎么在沈汉武的画中看到人物的笑？我觉得唐代诗人杜甫有一句诗诗写的非常好：“至尊含笑催赐金”，这是在杜甫著名诗作《丹青引》中，描写画家成功描写了唐玄宗的宝马玉花骢“一洗万古凡马空”之后，连唐玄宗也没有见过这么厉害的画家，所以，非常高兴。但是，作为“至尊”他又不能开怀大笑，所以，杜甫描写他是“含笑”，什么叫“含笑”？就是“微笑”很含蓄的意思，笑而未曾启齿。
我们欣赏沈汉武油画人物的时候，不要停留在表面。沈汉武的人物，很多都很含蓄，当然，也有很多人物的表情，看起来很害羞，这是中国农村女性比较常见的一些特色。
他虽然没有描写笑逐颜开、开怀大笑的村姑，但是，通过对人物内心世界的刻画，对不同人物，不同时间里的人物刻画，都是不一样的。
例如，刻画一个做嫁妆的村姑，他通过对缝制嫁妆红色衣服的暖色和穿在身上，的衣服的冷色的对比描绘，把村姑对美好未来的憧憬，都写在脸上了，这种喜悦，不需要咧嘴大笑，只需要通过自然的动态，轻松的手势，以及用牙齿咬断丝线天美沉醉，就是一种美好的幸福感受，这种感受当然是喜悦的。是最轻松的微笑。
沈汉武在油画的采光上，也有自己的取舍，他刻意去掉了西画依据自然光源刻画形象的定律。而是吸收了中国画无光源造型手法，所以，画面的调子非常柔和和谐，这也是营造喜悦的一种手法。
总的来说沈汉武的油画不失为言之有物，有真情实感，生活气息和艺术氛围很浓的作品。
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