主要内容：介绍了藏戏的形成和藏戏独具特色的艺术形式藏戏的资料，表现出传统戏剧独特的艺术魅力和丰富的文化内涵。
中心思想：作者以生动传神的语言藏戏的资料，具体描写了有着悠久历史的藏戏形成过程以及藏戏强烈、鲜明的民族特点。
这篇文章采用”总分总“的结构藏戏的资料。
前三段总领全文，简要提出了藏戏的特点。
第4-17段是课文的主体部分，从不同的方面介绍藏戏，同时也是对前面三个问题的回答。在具介绍藏戏特点时，作者没有面面俱到，而是抓住特色最鲜明之处进行描绘。比如面具，作者主要介绍了面具中不同颜色的象征意义，以及面具得以长久保留的原因。
第18段总结全文
拓展资料作者马晨明，1977年生,女,山东菏泽人,硕士生。支援西藏，人民日报记者。现任教师。
代表作品：《金融时报》，《西藏采访笔记》，《藏戏》。
作品《藏戏》收入小学人教版六年级语文下册课本第四课中，写作形式新颖，在《藏戏》中用三段反问句开头，引人入胜。
内容:《北京的春节》介绍的是节日风俗，《藏戏》侧重介绍藏戏的形成及艺术特色；
顺序:《北京的春节》以时间为序，《藏戏》以事物的不同方面为序；
表达的方法：《北京的春节》运用了列数字、举例子、作比较、打比方等方法，《藏戏》主要采用比喻、反问、象征、夸张手法生动形象地说明事物；
语言风格:《北京的春节》的语言自然、平实、准确、精练，京味浓郁，耐人寻味，《藏戏》的语言丰富多样、生动传神，颇具文学色彩。
拓展资料《北京的春节》的作者是著名语言大师老舍先生，用他那如椽的大笔、“俗白”的风格、京味的语言，描绘了一幅幅北京春节的民风民俗画卷，展示了中国节日习俗的温馨和美好，表达了自己对传统文化的认同和喜爱。文中列举了大量的老北京过春节的习俗，情趣盎然，学生喜闻乐见。全文内容安排有序，脉络清晰，衔接紧密，详略得当，推进自然。语言表达朴实简洁，生动形象，耐人寻味，字里行间处处透出人们欢欢喜喜过春节的心情，反映出老北京人热爱生活，追求美好生活的心愿。
《藏戏》是一篇知识性、人文性、趣味性都较强的民俗散文。作者是马晨明通过介绍藏戏的形成过程和藏戏的艺术特色，不仅使我们了解藏族文化，而且让我们体会到传统戏剧艺术独特的魅力和丰富的文化内涵。作者脉络清楚、有点有面、有详有略的描述，绚丽多彩的藏戏以及它那不可抗拒的艺术魅力展现在读者面前。
《藏戏》这篇课文主要讲了它是藏族的传统剧种，它即简单又复杂，简单到她没有灯光和道具，仅一鼓一钵伴奏；复杂到每个象征身份的面具；此外，它漫长到要演三五天才结束······它以不可抗拒的魅力一代代地传承下来。
扩展资料
藏戏的藏语名叫"阿吉拉姆"，意思是"仙女姐妹"。据传藏戏最早由七姐妹演出，剧目内容又多是佛经中的神话故事，故而得名。
藏戏起源于8世纪藏族的宗教艺术。17世纪时，从寺院宗教仪式中分离出来，逐渐形成以唱为主，唱、诵、舞、表、白和技等基本程式相结合的生活化的表演。
2006年5月20日，藏戏经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录之一。
藏戏是藏族戏剧的泛称。藏戏是一个非常庞大的剧种系统，由于青藏高原各地自然条件、生活习俗、文化传统、方言语音的不同，它拥有众多的艺术品种和流派。藏戏大约起源于距今600多年以前，比被誉为国粹的京剧还早400多年，被誉为藏文化的"活化石"。西藏藏戏是藏戏艺术的母体，它通过来卫藏宗寺深造的僧侣和朝圣的群众远播青海、甘肃、四川、云南四省的藏语地区，形成青海的黄南藏戏、甘肃的甘南藏戏、四川的色达藏戏等分支。印度、不丹等国的藏族聚居地也有藏戏流传。
藏戏种类繁多，但主流的是蓝面具藏戏。演出一般分为三个部分，第一部分为"顿"，主要是开场表演祭神歌舞;第二部分为"雄"，主要表演正戏传奇;第三部分称为"扎西"，意为祝福迎祥。藏戏的服装从头到尾只有一套，演员不化妆，主要是戴面具表演。藏戏有白面具戏、蓝面具戏之分。蓝面具戏在流传过程中因地域不同而形成觉木隆藏戏、迥巴藏戏、香巴藏戏、江嘎尔藏戏四大流派。
甘南藏戏藏语称"南木特"、即"传记"之意。又因在拉卜楞寺首次演出，故又称"拉卜楞藏戏"，是从藏族民间舞蹈、民歌、僧歌演变而来的。
折叠民间歌舞
藏族早期民间歌舞百戏中就已开始出现带有戏剧色彩的艺术形式。一些藏史资料对此也曾有记载。如《西藏王统记》中就有这样的记载:松赞干布在颁发《十善法典》时举行的庆祝会上，"令戴面具，歌舞跳跃，或饰嫠牛，或狮或虎，鼓舞曼舞，依次献技。奏大天鼓，弹奏琵琶，还击饶钹，管弦诸乐，如意美妙，十六少女，装饰巧丽，持诸鲜花，酣歌曼舞，尽情欢娱，驰马竞赛，至上法鼓，竭力密敲";在桑吉嘉措的藏医著作《亚色》中对民间歌舞的形式也有记载;"在桑耶寺落成典礼上，臣民们进行'卓'、'鲁'、'谐'等文艺活动。'卓'是戴面具的鼓舞;'鲁'是只唱不舞;'谐'是即唱又舞。"当时的演员全是僧人，表演时有时配上诵经为伴唱，这就形成了哑剧性的跳神颂佛祈愿的新形式。这种表演形式在乃东县哈鲁岗村至今仍然可以看到。那里还保留着"阿卓"这种古老的大型鼓舞队组织，其领舞师的面具与早期藏戏的白山羊皮面具大致一样，戴面具者的名称也同样叫作"阿若娃"。
折叠民间说唱
早在西藏的苯教时期，被称作"仲"的口头神话、历史传说故事已成为当时西藏意识形态的重要组成部分。苯教已有专门从事说唱的故事师和歌唱家。在西藏历史中，历代都产生过大量民间故事，这些故事被用民歌、赞词、韵句等形式把人物的话吟唱出来，使故事更加生动感人。这种演唱形式在长期流传过程中得到不断发展和完善。这也是许多民间故事得以流传至今的原因之一。例如产生于十一至十三世纪的藏族民间英雄史诗《格萨尔王》，其说唱性文体受佛教说唱文学的影响并有所发展，除独白和对话是适宜歌唱的韵文之外，部分故事情节的叙述也改为可歌唱的韵文，而韵文的写法采用的就是民歌体。
此外，其他一些说唱形式，如"折嘎"(意为吉祥的祝愿)、"喇嘛嘛呢"等对藏剧的产生也起到了重要的推动作用。尤其是"喇嘛嘛呢"这种说唱艺术，其对藏剧的影响非常之大，藏剧的剧本就是喇嘛嘛呢艺人的说唱故事脚本。说唱艺术的特点还清楚地反映在藏剧表演中。如藏剧演出时有剧情讲解人，他讲到哪里，演员就唱到哪里;讲解人以一种固定的念诵调介绍之后演员才能上场表演。
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