这句话有两个出处

徐悲鸿简介:这一句“杏花烟雨江南”的出处?

“杏花烟雨江南”出自元代虞集的《风入松·寄柯敬仲》:“报道先生归也,杏花春雨江南徐悲鸿简介。”译文:春日江南,杏花盛开,烟雨蒙蒙,如诗如画,令人心醉而神往。

这句出自著名诗人徐悲鸿简介、画家徐悲鸿手书楹联:杏花烟雨江南。”意思是杏花在春雨中悄然绽放,把春天的江南装点得更加温婉、秀丽。

白马西风塞上,杏花烟雨江南是徐悲鸿所作的对联徐悲鸿简介。

拓展资料

徐悲鸿简介 徐悲鸿(1895年7月19日—1953年9月26日),汉族,原名徐寿康,江苏宜兴市屺亭镇人,中国现代画家、美术教育家。曾留学法国学西画,归国后长期从事美术教育,先后任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专。1949年后任中央美术学院院长。

画面出现的是印度人?这是徐悲鸿的随意而为呢,还是刻意为之呢?

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首先,我们要了解《愚公移山图》的作画时代。《愚公移山图》作于1940年,正值中国人民抗战的第九个年头,中国人民处在抗日的危急时刻。《愚公移山图》可以说,极具现实意义。徐悲鸿意在以形象生动的艺术语言表达抗日民众的决心和毅力,鼓舞人民大众去争取最后的抗战胜利。

其次,我们要了解《愚公移山图》作画地点。1939年,徐悲鸿奔走于香港、新加坡等地,举办画展募集资金捐给祖国以赈济灾民。1939年11月,他应泰戈尔之邀从新加坡赴印度举办画展并宣传抗日,直到1940年12月才离开印度。这一期间,他最重要的成果就是这幅《愚公移山图》》国画。

其三,我们要了解《愚公移山图》作画过程。据有关资料介绍,《愚公移山》是徐悲鸿在印度的大吉岭创作完成的,人物模特多由印度人充当。“愚公移山”本来就是我们中华名族的励志神话,那些主体人物形象对我们而言,印度人如同域外来客,就如货真价实的“神话”。虽然是印度人的造型,但都是辛苦勤劳的劳动者,形象不同,意义一样,却有异曲同工之妙。

其四,也是最重要的,我们要了解《愚公移山图》的作画初衷。1940年2月,徐悲鸿为甘地画像时,被“圣雄”甘地事迹和形象感染,就在同时也启发了他的创作灵感,徐悲鸿从甘地身上找到了“愚公移山”场面中所需人物大体轮廓的落脚点。所以有许多的“甘地”般印度人走进了徐悲鸿的《愚公移山图》。其实,还是那句话,虽然语言不同,可世界上的正义、责任是相通的,这就是“人类命运共同体”的具体写证。从这个意义上说,徐悲鸿是中国的,也是世界的。

谢谢你的提问和邀请。“西方最推崇的中国画家是谁?”

徐悲鸿简介:这一句“杏花烟雨江南”的出处?

我觉得你的这个提法是有一些问题的。我可以肯定对回答:西方根本没有推崇中国的任何画家。

徐悲鸿简介:这一句“杏花烟雨江南”的出处?

这是什么道理呢?很简单,你到美国大街上去问问,有人知道齐白石、张大千、徐悲鸿吗?根本没有!

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可能你觉得这也太不可思议了吧?别不服,还有人真做过这样的调查:他们就是在美国纽约、华盛顿这样的大都市的大街上随机询问过年轻人这样的问题:请问你三个问题,谢谢回答一下可以吗?征得同意以后,提问:

徐悲鸿简介:这一句“杏花烟雨江南”的出处?

你知道齐白石吗?

你知道张大千吗?

你知道徐悲鸿吗?

调查结果是,没有一人知道齐白石、张大千、徐悲鸿。

假如我们在中国做同样的调查,如果我们问三个画家。例如,莫奈、梵高、毕加索。你都不用在北京上海。中国中西部的小县城就能有回应。

这说明什么?这说明不是西方人没有文化,而是齐白石、张大千、徐悲鸿不属于西方的文化。

对西方人来说哪怕莫奈、梵高、毕加索烂熟于心,但是,绝对不会有齐白石、张大千、徐悲鸿这些词条的。

美国作家詹姆斯-布雷德利就美国青年对中国了解情况,对中国学者说,美国青年对中国的了解几乎为零。

他们了解的中国,都是美国媒体上对中国的种种歪曲,美国青年对中国也几乎没有什么存在感。

你想想,美国为首的西方怎么会了解齐白石、张大千、徐悲鸿?

中国的课本上就有西方文学家艺术家的介绍,但是,西方的课本上不会有中国的文学家艺术家的。

中国的大学有西方绘画雕塑专业,还有西方美术史的博士学位。西方没有一个国家的美术学院有中国画,更不用说有中国美术史了。

当然,西方学术自由,倒是也有研究中国美术的博士,但是,也仅仅限于学术层面,一般老百姓,包括大学生也没有中国美术的任何常识 。

就是艺术拍卖,中国画参加西方拍卖的作品数量也是非常少的,而且拍卖价格永远低于西方绘画作品的价格。

例如,毕加索的画几千万,齐白石的画就几万。还有像徐悲鸿的画,都进入不了西方绘画拍卖会名录。

中国画拍卖得主,也都是中国人。

所以说,西方推崇中国画家,纯粹是一个虚幻出来的一幅图景。

我希望大家多了解一下西方社会文化结构的现实,再谈西方人推崇中国画家的事。

目前,中国每年数计以万人的美术生到西方学习绘画和艺术。

而到中国来学习美术的西方人,不会超过10人的。你从文化交流的比例上看就知道,会不会有西方推崇中国画家的问题了。

与之相反,在中国推崇西方各种画派的专家都多如牛毛,汗牛充栋了。

比如说,在我们头条这个自媒体,天天就能看到推崇西方画家的文章。

我大致的估算了一下,就是在我们头条,推崇西方绘画的文章,比推崇齐白石张大千徐悲鸿的文章都要多的多。你想想,还需要西方人推崇中国画家吗?我们自己都推崇不够啊。

当然,我们说的是西方社会对中国画家了解的情况的确如此。

但是,不排除西方有一些画家,也能够了解一些中国画的信息。

这些画家主要是传统绘画的改革派。例如莫奈、马蒂斯、毕加索,这些画家,他们从西方绘画改革的角度,能够看到中国画与他们要改革的油画的某些相通之处,因此,对中国画评价很高。

例如,毕加索与张大千见面之后,就对张大千说,你们中国画很厉害,世界绘画的希望在中国、非洲,西方没有绘画了。

毕加索说得真不错,但是,西方人根本不理会毕加索说的。

因为,西方人总体上还不了解中国画。所以,像毕加索那样高的评价中国画的言论,在西方并没有任何市场,反而在中国却非常震撼。

西方不了解中国画,不等于中国画的艺术成就科学含量没有油画高。恰恰相反,中国画的艺术成就和科学价值远远高于油画。

所以,毕加索才会大胆承认中国画的优秀性,他还亲自临摹中国画家的作品,像临摹西方经典作品那样认真。

我们在西方还没有热爱中国画之前,没有必要在乎西方人的推崇与不推崇的问题。

这不是我们固步自封,而是文化不对称时代,我们最大的任务就是把中国画做的更好,更有创造性和艺术感染力,未来中国画在西方一定会非常震感的。

西方对的中国文化,就像中国明清时代对待西方文化一样。

尽管西方那时候到处都是哥伦布、瓦特、牛顿,但是,中国的词条里根本没有这些。

风水轮流转,历史潮流来,这是谁也阻挡不了的。

中国画在西方世界正处于黎明前的黑暗。